风格主义，欧式古典主义风格都有哪些

1，欧式古典主义风格都有哪些

古典欧式风格：主要分新古典主义和简欧风格。新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。简欧风格(英文：Jane European style)　古典欧式风格兼备豪华、优雅、和谐、舒适、浪漫的特点，受到了越来越多人的喜爱。但是纯正的古典欧式风格适用于大空间，在中等或较小的空间里就容易给人造成一种压抑的感觉。这样便有了简欧风格（也称为现代欧式）。简欧大气、更贴近于自然，也符合国人审美，因此近年在国内发展较快，但仍未普及。从字面意思分析，简欧也就是简化了的欧式装修风格，但原先欧式风格的高雅仍然被保留了下来。

欧式古典主义风格都有哪些

2，风格主义与巴洛克绘画艺术与拉斐尔绘画的不同之处

风格主义：一词源于意大问Maniera，也被译为样式主义和矫饰主义，它反对理性对绘画的指导作用，强调艺术家内心体验与个人表现，绘画精细，表面效果华丽，多戏剧性场面，用不对称和动荡，取代拉斐尔式的统一风格。巴洛克艺术：是16世纪后期开始在欧洲流行的一种艺术形式，不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等，内涵也极为复杂。但最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派，注重强烈情感的表现，气氛热烈紧张，具有刺人耳目、动人心魄的艺术效果。拉斐尔绘画：古典主义大师，他为古典主义画法作了经典的诠释，他以洗练的画技将文艺复兴的人文主义精神发挥到极致，他艺术中充满慈爱柔美典雅和谐的风姿居于理想艺术的顶端。

16世纪是意大利文艺复兴的盛期，这一时期的标志性艺术是绘画、雕塑和建筑，而艺术方面的美学思想的代表则是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。他们的美学思想都是从实践经验中总结出来的，具有很强的实证性和科学性。这三个巨人都是个人主义，他们各自在艺术创造上都表现出极强的个性色彩，并且在相互冲撞中产生出启迪灵感和智慧的火花，却不能形成一个群体。但他们的作品在艺术风格上又有共同的特征：都具有明朗而崇高的精神，都洋溢着生命之气而又显示出含蓄内敛、伟大而又高雅的意蕴，其作品的艺术形式都美妙地昭示了理性智慧的内容，显示了古典式的平衡与和谐。在美学思想上，他们有的观点非常接近，尤其是达·芬奇和拉斐尔有更多相同之处，而米开朗基罗的美学思想中则显露出某些新柏拉图主义美学的成份。可以说，这三位巨人的创作成就和审美观念，奠定了欧洲艺术的现代形式。

风格主义与巴洛克绘画艺术与拉斐尔绘画的不同之处

3，设计风格分类

现代主义美术　　20世纪以来具有前卫特色、与传统文艺分道扬镳的各种美术流派和思潮，又称现代派。http://bk.baidu.com/view/42280.htm　　----------------------　　后现代主义　　后现代主义（Postmodernism）是一个从理论上难以精准下定论的一种概念，因为后现代主要理论家，均反对以各种约定成俗的形式，来界定或者规范其主义。后现代主义是上世纪七十年代后被神学家和社会学家开始经常使用的一个词。起初出现于二、三十年代，用于表达要有必要意识到思想和行动需超越启蒙时代范畴。而现在成了：一切都是凌乱的，没有中心。一些人认为后现代主义是基督教世界的终结。http://bk.baidu.com/view/847.htm　　-------------------------　　波普艺术　　是流行艺术（popular art)的简称,又称新写实主义，因为波普艺术（Pop Art）的POP通常被视为"流行的、时髦的"一词（popular）的缩写。它代表着一种流行文化。http://bk.baidu.com/view/18149.htm　　----------------------------　　包豪斯，德语Bauhaus的译音，由德语bau(建造)和Haus(房屋)两词合成。1919年，德国包豪斯设计学院成立。该学院以包豪斯为基地，在1920年代形成了现代建筑中的一个重要派别——现代主义建筑。包豪斯主张适应现代大工业生产和生活需要，讲求建筑功能、技术和经济效益。说起来，其本义是造平民化的房子http://bk.baidu.com/view/1319387.htm　　----------------------------　　魏玛古典主义时期　　18世纪末19世纪初，德国文学达到顶峰，史称“魏玛古典主义时期”。德国古典主义在政治上反对德国大革命的激进，主张通过审美教育来陶冶性情，培养完整和谐的个性。在艺术上，以古希腊艺术为典范，把“高贵的单纯”和“宁静的伟大”视为最高理想，追求庄严肃穆、完整和谐，代表人物是晚年席勒和歌德。他们均被邀到魏玛公国，从1794年-1805年，合作了十年。通过他们的合作促成了德国文学的繁荣和“古典时期”的到来。http://bk.baidu.com/view/1223041.html　　----------------------------　　洛可可为法语rococo 的音译，此词源于法语 ro- caille(贝壳工艺）。意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。　　巴罗克艺术尽管有呆板的礼仪，有形式上的骄矜和夸张，但它毕竟是一个阳刚的时期。而紧随其后的时期，即洛可可艺术，是大约自路易十四 1715年逝世时开始的，则显得更为讲究，更为矫饰，更为呆板，因而也更为柔弱。可以认为，这个时期的一个标志是18世纪初欧洲瓷器使用的普及。原先，人们一直是用笨重的银餐具饮食，用大块的石头创作巨大的雕塑，而现在则是用易碎的瓷器来作餐具，也制作小巧玲珑的瓷塑像，从而反映了这个风流时期的精神。http://bk.baidu.com/view/104447.html　　-----------------　　请合理使用百度百科资源。

洛可可艺术风格：追求华丽，花俏，活泼，的装饰格调，在建筑中以采用繁琐多变的曲线，和在局部装饰以外的圆加的运用，和左右不均称的装饰方法，这类装饰可以使空间形成一种动感。现代主义：用最简洁的法式来划分空间，注重材料的质感和本色，使空间看起来简洁明了，富有韵律。后现代主义：在古典建筑中挑选有带表性的，有特别意义的东西，对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构，综合等方法，运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造，从而形成一种新的形式语言与设计理念。

设计风格分类