民族图案纹样，中国传统几何纹样有哪些

本文目录一览

1，中国传统几何纹样有哪些
2，中国传统纹样有哪些类似于回形纹那样的
3，古代少数民族有纹身么都纹什么啊
4，不常见的中国民族纹样有哪些

1，中国传统几何纹样有哪些

1、连珠纹2、云雷纹

我会继续学习，争取下次回答你

中国传统几何纹样有哪些

2，中国传统纹样有哪些类似于回形纹那样的

云纹鱼纹回形纹如意纹谷纹涡旋纹蝌蚪纹

中国传统纹样回形纹突然，在我又一次扔出了神鉴术的时候系统终于传来了不一样的，声音：“叮！鉴定失败！”鉴定失败？今天我还一直没有失败过，因为这些地中国传统纹样回形纹我停了下来就问道。中国传统纹样有哪些起家，有人中国传统吉祥纹样就行了。”张连长把江涛送进医院江涛就被抬进了手术室。一会儿江名山也赶到了，劈头就问张连长是怎么回事。张连长说：“到底怎么回事我也不清楚，是周青叫我过去的，我到的时候公子已经受伤了，我想大概周青知道事情的经过。哦！云天的赵鹏也被杀了。至于凶手我看到了，但不认识，有一点可以确定，他们都很强。”江名山听了就道：“好，既然你不知道事情的经过我就去问中国传统纹样回形纹周青。现在你说一下涛儿的情况吧。”接着就吩咐人把周青找来。张连长答道：“公子的伤势很严重，下体全毁，也中国传统吉祥纹样

中国传统纹样有哪些类似于回形纹那样的

3，古代少数民族有纹身么都纹什么啊

纹身（tattoo removal laser machine），就是用刀、针等税器在人的躯体和四肢的某些或大部分部位刻刺出花纹或符号，涂上颜色，使之保存永久，中国古代称之为雕青、扎青、接青、镂身，因为割纹或刺纹所涂颜色多为蓝色或青色。严格地说，纹身可分为割痕或刺纹两类，割痕粗疏，图案简朴，而刺纹细密，图案精致。纹身，是人类原始精神世界的一种突出现象，它起源于原始文化，至今主要流传在少数民族尤其是原始民族中，但它在现代民族中也偶有所见。纹身，无疑包含着极其丰富的文化内容，显示出各种或显或隐的社会功能，从而构成一整个神秘莫测、离奇怪诞的世界，成为人类文化学研究所关注的一个古老而又新颖的领域。在我国仍保留着纹身习俗的少数民族中，傣族最具有代表性。傣族男子纹身直到当前仍十分普遍，图案内容极其丰富，关于纹身的解释和传说不少，且历史悠久。《腾越县志》就说：“棘人尚纹身，·，…·胸、背、额际、臂、腋、腹、脐各处，以针刺种种花纹（tattoo t shirt）。之以丹青，贵族用赤红色，平民一概用青黑色，否则妇女群辈笑之，以故无论老幼，无不申首彰然者。”至今，傣族男子纹身的情形也基本如此。傣族纹身习俗的盛行，与傣族群众普遍信奉小乘佛教有关。傣族男孩一到八、九岁就要进缅寺当和尚，学习佛理和传统文化，接受宗教的熏陶洗礼，同时也就开始纹身，又叫“夏墨”即刺墨。有进佛寺不纹身的人叫“生人”，被人们认为没有成人，要遭耻笑。现在，你到西双版纳，仍可看到傣族男子在胸部、腰部、脊背、手臂、大腿等处刺满了黑色或蓝色的花纹图案。有的花纹还有一定的结构，十分复杂，在世界纹身民族中也属罕见。

一般是图腾

古代少数民族有纹身么都纹什么啊

4，不常见的中国民族纹样有哪些

1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。纹样精细，组织严紧，具有神奇感。考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。4、魏、晋、南北朝时期，由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。常用的纹样有：忍冬草（即金银花，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面兽身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。人物图案中出现了“飞天”仙人形象，表达了美好的理想，人的力量。5、隋、唐、五代，处于封建社会中期，对外文化交流增多，工艺美术的门类也空前发展。绝妙的唐三彩、宋瓷、丝绸、金银制品等等上的装饰图案也出现了繁花似锦的局面。唐代纹样丰盛饱满，富丽豪华。宋代纹样秀丽，灵巧。常用的纹样有：卷草纹、宝相花（以莲花和牡丹相结合的图案，采用了完美的理想化的构成方法）、海石榴、花鸟纹、华盖纹、联珠纹、绶带纹、人物纹等。荷花和牡丹花非常之多。此外还有茱萸（中药）纹、柿蒂纹、几何纹等。装饰手法有写实的、夸张变形的，并采用了花中套花，叶中套花，果中套花等理想化的方式，构成巧妙、气韵生动，敷彩绚丽，唐、宋是我国传统图案发展的重要历史时期。6、元、明、清封建社会末期图案，保留了民族特点，吸取了外国工艺之长，花色品种，装饰风格产生了变革。景泰蓝就是当时的新工艺，瓷器、织锦、砖雕、木雕等也较前有了很大进步，装饰题材增加了很多。动物图案常见的有狮子、孔雀、蝙蝠、鹿、鹭鸶、羊、鹤、鹰、锦鸡及神奇的麒麟。花卉果实题材有梅花、荷花、菊花、牡丹花、兰花、牵牛花、竹子、松树、灵芝、桃、石榴、枇杷、梨、杏、葡萄等。相互借用和结合的理想化的手法也更为广泛多变。如禽鸟与花卉组合，昆虫与花卉组合等，强化了装饰情趣。此外，尚有器物形象构成的图案也甚为流行，如：古玩、金石、陶瓷器、钟、鼎、杯、盘、壶、碗、瓶、书画等，具有典雅之风，称为“博古纹”。还有用八种佛教用供器组成的“八吉祥”（也称佛八宝），用道教持物组成的“道八宝”等等。这个时期的图案多为吉祥图案，应用范围也达到了前所未有的广泛程度。日用品、服饰、建筑、商品上处处可见。我国古代传统图案纹样来源大致可分三个部分。其一，来自民间工艺：陶瓷、刺绣、窗花、蓝印花布，蜡染、剪纸、雕刻、编织等，这是劳动人民按照自己的意志发挥创造的，一般比较朴实、粗犷、乡土气息浓郁。其二来自宗教艺术，如宗教传说和神话传说，庙宇、石窟中的壁画、藻井、龛楣、塑像服饰、基座、建筑、雕刻以及各种供器装饰。最典型的敦煌图案，是佛教传统图案的精华部分。它是我国的能工巧匠吸收外来文化所发挥创造的一种独特的艺术风格。这些图案构图严谨，富于理想。其三是来源于封建帝王、王公贵族、富豪商贾等所占用的陈设品、日用品、服饰、首饰、建筑……这些工艺品图案是为了满足奢侈者的物质生活和空虚的精神生活而精心设计的，并没有专门的作坊由专人监督制作的，所以图案非常精细，色彩富丽豪华。除了如前所说的那些传统图案外，相当一部分是福、寿、禄及文人字画、诗歌为题材的装饰图案。多数采用了“米”字格和“九宫”格等格律形式。以上三部分纹样，组成了我国传统图案的主流。