双面三异绣，双面绣的特点

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1，双面绣的特点
2，三异绣为什么颜色不一样
3，求大神在里加个绣儿或者绣
4，双面绣是怎么做到的
5，刺绣艺术手法中双面绣是怎么个一种情况学起来难吗问问谢
6，中国六大绣有哪些
7，我国著名的四大刺绣是什么

1，双面绣的特点

两面绣：又叫双面绣。这是在一块底料上，一针同时绣出正反色彩一样的图案的一种绣法。它和单面绣不同：单面的绣法只求正面的工致，反面的针脚线路如何则可以不管；而两面绣则要求正反两面一样整齐匀密。双面三异绣是在双面异色的基础上发明而成的，同时又是对双面异色绣的发展。其特点是：绣品正反两面异样、异针、异色。即正反两面对应部位图样不同，针法不同，色彩不同。它能使观赏者能在一幅绣品上欣赏到不同图案、不同针法、不同色彩的刺绣艺术形象。这种绣品，在苏绣和中国刺绣史上也是前所未有的。

双面绣的特点

2，三异绣为什么颜色不一样

因为两面用的是两种色的线，两面用的是两个不同的画稿。双面三异绣是刺绣中的一个绣种，说的是一件刺绣作品，运用了异针，异色，异稿，所以叫双面三异绣。因为两面用的是两种色的线，两面用的是两个不同的画稿，所以两面颜色不一样。

三异绣为什么颜色不一样

3，求大神在里加个绣儿或者绣

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求大神在里加个绣儿或者绣

4，双面绣是怎么做到的

双面绣绣法：一、绣时将线尾剪齐，从上刺下，再在离针二三丝处起针，将线抽剩少许线尾，下针时将线尾压住，连线几次短针，将线尾藏没，使正反两面都不露线头。二、绣时把针垂直，不刺破反面的绣线。三、掌握住排针：按次序非常均匀地排列针脚，不能疏密不当，才可使两面相等。四、藏头，是将线尾隐藏在最后的针脚中，不能露出线头。双面绣工艺特点：双面绣是在一块底料上，一针同时绣出正反色彩一样的图案的一种绣法。它和单面绣不同：单面的绣法只求正面的工致，反面的针脚线路如何则可以不管；而两面绣则要求正反两面一样整齐匀密。双面三异绣是在双面异色的基础上发明而成的，同时又是对双面异色绣的发展。其特点是：绣品正反两面异样、异针、异色。即正反两面对应部位图样不同，针法不同，色彩不同。它能使观赏者能在一幅绣品上欣赏到不同图案、不同针法、不同色彩的刺绣艺术形象。这种绣品，在苏绣和中国刺绣史上也是前所未有的。

5，刺绣艺术手法中双面绣是怎么个一种情况学起来难吗问问谢

双面绣发展[编辑本段]刺绣传统针法之一。变体绣的一种。亦名“两面光”。双面绣在我国北宋时期，已达到相当高的水平。解放后经苏州刺绣艺人的钻研改进，得到很在发展。现苏州的双面绣产品，多作为国家的礼展品，得到中外人士的高度赞扬。现湘绣、广绣等亦有双面绣生产。双面绣要点[编辑本段]一、绣时将线尾剪齐，从上刺下，再在离针二三丝处起针，将线抽剩少许线尾，下针时将线尾压住，连线几次短针，将线尾藏没，使正反两面都不露线头。二、绣时把针垂直，不刺破反面的绣线。三、掌握住排针：按次序非常均匀地排列针脚，不能疏密不当，才可使两面相等。四、藏头，是将线尾隐藏在最后的针脚中，不能露出线头。双面三异绣是在双面异色的基础上发明而成的，同时又是对双面异色绣的发展。其特点是：绣品正反两面异样、异针、异色。即正反两面对应部位图样不同，针法不同，色彩不同。它能使观赏者能在一幅绣品上欣赏到不同图案、不同针法、不同色彩的刺绣艺术形象。这种绣品，在苏绣和中国刺绣史上也是前所未有的。苏绣讲究花线的粗细，一根花线的1/2粗称;一绒;，1/12粗称;一丝。劈丝即将一根花线分为若干份。注重合理用线和丝理的变化。还根据不同的布质、色彩及题材，不但灵活综合运针，而且花线劈丝粗细合度，从而充分表现物体形象的质感。如绣金鱼鱼尾，用线要细，排针要虚，才能表现轻薄、透明感。绣鱼身线条就要略粗，排针密，才能表现浑厚感。又如绣石头、老树梗等，线粗，排针不必过于均匀。再比如绣猫，根据对象毛丝变化规律掌握丝理，绣出来的猫毛茸茸地形万言书逼真生动。苏绣艺人善于总结经验独辟蹊径，继发绣、双面绣之后，又相继成功地创造双面异色绣、双面异色异样绣等新作。苏绣的特点，可以概括为平、齐、细、密、匀、顺、和、光八个字。就纯欣赏的美术绣品来说，是以针代笔，积丝累线而成。技法、针法的特点也就是和色无迹、均匀熨贴、丝楼分明、毛片轻盈松快四名话。可以说苏绣技艺是在绣制反映时代风貌的新作品中得到进一步发展与提高的。苏绣工艺是以绣针引彩线，按事先设计的花纹和色彩，在丝绸、棉布等面料上刺缀运针，通过绣迹构成花样、图案、文字以取得艺术效果。心灵手巧的苏州绣娘们，以针代笔，积丝累线，通过一针一线，花上数天或数年的时间，绣出形神兼备，配色秀雅，色泽文静，针法灵活的作品。这些苏绣用品不仅绣工精细，而且图案花纹中含有喜庆、吉祥之意，深受人们喜爱。双面绣地位[编辑本段]在中国苏绣艺术中，双面绣是它皇冠上的一颗明珠，集中体现了苏绣的技艺水平。如今的双面绣已发展为双面异色、异形、异针的“三异绣”，把双异绣技术发展到神奇莫测的境界。绣制“双面异色绣”和“双面三异绣”，技艺的难度就更高了，除了双面绣的一般要求外，还要照顾到双面针脚、丝缕，做到两面色彩互不影响，针迹点滴不露，使两面异色分明，天衣无缝。吴县苏绣艺人制作有酷似雕塑的双面异色的立体绣，其代表作《云龙腾飞》，用含金和银的金线、银线与真丝花线，一面绣成腾飞的金龙，另一面则为银龙。蒸腾的云霞，闪闪的群星，火红的宝珠，都突兀在绣面上。既是绣品，又似雕塑，双面绣高超绝伦的技艺，令人赞叹不已。双面绣意义[编辑本段]双面绣是苏州最鲜活的象征，细密的针脚、完美的构图，温婉动人的苏州呈现的是粉墙黛瓦之外的绚丽五色。更重要的是，精致灵巧的苏州人巧穿时空用活脱脱的双面绣展现出苏州的前世今生，一面是传统，一面是现代，或者，一面是经济，一面是文化。而如同双面绣的风景幽隐，小巷园林和昆曲评弹的风雅之地，现代苏州凝聚着做大文化产业，增强文化发展活力的厚重期待音乐天才的感言：谢谢您，要是有图就更好了。

6，中国六大绣有哪些

宁绣、湘绣、苏绣、京绣、粤绣、蜀绣 19世纪中叶，以苏、粤、蜀、湘等地刺绣产品销路最广、影响最大，被誉为“四大名绣”。在我国的许多地区都有不同风格的刺绣产品，如上海的顾绣、北京的京绣、苏州的苏绣、广东的粤绣、四川的卞绣、温州的瓯绣、山东的鲁绣、湖北的汉绣，还有各少数民族的民间刺绣如苗绣、侗绣、瑶绣、土家绣等。19世纪中叶，以苏、粤、蜀、湘等地刺绣产品销路最广、影响最大，被誉为“四大名绣”。苏绣江苏地区以苏州为中心产地的刺绣，称为苏绣。宋代，苏州有专门从事刺绣品加工的绣坊集中地“绣花弄”，还有专供刺绣品生产原料供应的“绣线巷”。明代对苏绣影响较大的是顾绣。顾绣名家有韩希孟等。清末民初，沈寿总结了中国传统刺绣的各种针法，并将西方透视学、色彩学等画理引入中国刺绣工艺之中。与沈寿同时代的另一位刺绣名家杨守玉则创立了“乱针绣”。清代的苏绣体现技艺娴熟的一个标志是双面绣技术，20世纪中期以后，又创造出双面三异绣（异形、异色、异针法）。粤绣粤绣是我国广东地区的刺绣。粤绣又分为广绣和潮绣两大流派体系。粤绣针法变化多样，主要针法有直扭针、捆咬针、续插针、绕绣、凸绣等。粤绣与京绣、苏绣相比，针脚较为整齐。清中期以后，粤绣又分为绒绣、线绣、钉线绣、金绒绣四种类型，其中尤以衬浮垫的钉线绣最著名，此产品以潮州出品最有特色。另外广州绒绣也很著名。蜀绣蜀绣是指以四川成都为中心的地方刺绣，又名川绣。蜀绣针法除参照苏绣章法以套针为主外，还有拧针、晕针、纱针、盖针、旋流针、编织针等多种蜀地独特的绣法。绣品在用针特点上是短针细腻，针脚工整，粗细丝线兼用，线片齐平光亮，分色丝缕清楚，针迹紧密柔和，花纹边缘处针脚齐整。湘绣湘绣是我国湖南以长沙、宁乡等地为中心的刺绣品统称。传统湘绣的用线极有特点，丝线轻过荚仁液蒸发处理后再裹竹纸拭擦，使丝绒光洁平整不易起毛，便于刺绣操作。还有织花线，每根线染色都有深浅变化，绣后出现自然晕染效果。湘绣的擘丝技术极为精细，细若毫发，从而超越顾绣中的“发绣”。湖南俗称这种极为工细的绣品为“羊毛细绣”。湘绣的针法汲取苏绣的套针加以发展，以掺针为其特色。掺针俗称“乱插针”，掺针体系又细分为多种，如接掺针、拗掺针和直掺针等，另外还有湘绣特有的旋游针和盖针等多种针法。早在公元4世纪，十字绣就从土耳其经由意大利在欧洲传播开来。最早的十字绣是用从蚕茧中抽出的蚕丝线在动物毛皮的织物上刺绣。这种十字绣在许多国家被人们用来装饰衣服和家具。由于各国的文化不尽相同，随着时间的推移，都形成了各自的风格。无论是绣线，面料的颜色还是材质，都别具匠心。当刺绣教育在学校被忽视而导致刺绣受冷落时，十字绣仍旧以其绣法简单，外观高贵华丽，精致典雅，别具风格而成为欧洲皇室贵族休闲娱乐的首选。十字绣是一种起源与欧洲的手艺，最初是在宫廷中风行，后来传入民间。广泛流行于欧洲和美国以及亚洲等国家和地区。最早的十字绣是用从蚕茧中抽出的蚕丝线在动物毛皮的织物上刺绣，这种十字绣在许多国家被人们用来装饰衣服和家具，由于各国的文化不尽相同，随着时间的推移，都形成了各自的风格，无论是绣线，面料的颜色还是材质，都别具匠心。十字绣在二三十年代曾经是欧洲女性的新宠。现如今再度受到瞩目，为大众所喜爱，是因为其刺绣方法简单，短短的几分钟便能完全掌握。人们可以按照自己的兴趣爱好，制作自己喜爱的图案，用来装饰日用品，手机链，钥匙圈，各式背包，窗帘，沙发垫，台布，装饰画等等。

京绣、粤绣、蜀绣和宁绣、湘绣、苏绣、

宁绣、湘绣、苏绣、京绣、粤绣、蜀绣

7，我国著名的四大刺绣是什么

在刺绣行业中，苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣（以潮绣为代表）是中国的四大名绣，享誉国内外。此外，还有京绣、瓯绣、顾绣、苗绣、卡绣、榕绣、汉绣、发绣、机绣、绒绣、剪绒绣、抽纱刺绣等等，都自成一派，使中国古老的刺绣业繁荣似锦，大放异彩。

刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。在我国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这"四大名绣"外，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。四大名绣形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色，其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广，故有"四大名绣"之称。中国刺绣的“四大名品” 苏绣，以苏州为中心包括江苏地区刺绣品的总称，它是在顾绣的基础上发展而来的。说到这里，不得不先要说说顾绣，因为它对中国东部近、现代的剌绣影响太大太深了。顾绣原指明代上海顾家的刺绣，顾氏家族的顾名世以嘉靖三十八年（公元1559年）进士著称。他的孙子顾寿潜善画，从师于董其昌。顾寿潜之妻韩希孟工画花卉，擅长刺绣，在顾家众多的名手中堪称代表，连董其昌看后惊叹地:"技至此乎!"明代的商品经济已较发达，由于顾家的刺绣名扬海内外，因此到了清代时，江南一带的绣庄许多干脆挂起"顾绣"的字号，广义的“顾绣”便由此而来。苏绣正是在广泛吸取顾绣的特点和长处后，逐渐从作坊里孕育出一朵更为奇艳的鲜花。从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为；山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的。在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善留“水路”，顾绣名品《经纬鸣秋》即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。粤绣，广东地区刺绣品的总称。相传最初创始于少数民族――黎族，先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见。主要有衣饰、挂屏、褡裢、屏心、团扇、扇套等绣品。在艺术上，粤绣构图繁密热闹，色彩富丽夺目，施针简约，绣线较粗且松，针脚长短参差，针纹重叠微凸。常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅为题材。粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬地，也就是著名的钉金绣，尤其是加衬高浮垫的金绒绣，更是金碧辉煌，气魄浑厚，多用作戏衣、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品，宜于渲染热烈欢庆的气氛。蜀绣，亦称“川绣”，指以成都为代表的四川刺绣。蜀绣的历史也很悠久，据晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，取材多数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等，颇具喜庆色彩，绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。清中后期，蜀绣在当地传统刺绣技法的基础上吸取了顾绣和苏绣的长处，一跃成为全国重要的商品绣之一。蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，色彩鲜丽。湘绣，以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称。长沙城里的商人们为了满足一批因镇压太平军而发迹的新贵，开设了“顾绣庄”，不久又以湘绣之名压倒了顾绣。湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花，其实是将绒丝在溶液中进行处理，防止起毛，这种绣品当地称作“羊毛细绣”。湘绣也多以国画为题材，形态生动逼真，风格豪放，曾有“绣花花生香，绣鸟能听声，绣虎能奔跑，绣人能传神”的美誉。湘绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白为主，素雅如水墨画；湘绣日用品的色彩艳丽，图案纹饰的装饰性较强。晚清至民国年间，是中华民族灾难深重、民不聊生的可悲可泣时代，从列强侵略到军阀割据，内忧外患，战事不断。在这种情况下，刺绣与其它民族工商业一样，遭受了前所未有的冲击，几近奄奄一息。直到一九四九年新中国成立后，刺绣与其它工商业一样，得到了迅速的恢复和发展。许多地方为了保持发扬当地的刺绣技艺特色，纷纷成立了相应的研究机构，拨出专门的经费扶持推动刺绣技艺的整理和研究。特别是对流失于民间的许多刺绣绝技加以系统开发和利用，使剌绣的针法内容大为丰富，绣品更为美丽，品类也更为繁多。特别是在“双面绣”的基础上，又发展创研出“双面全异绣”，即在同一面料上正反两面能绣出画面、针法、色彩完全不同的绣品，使世人连声惊叹：“堪称世界绝技”。

苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣在我国的许多地区都有不同风格的刺绣产品，如上海的顾绣、北京的京绣、苏州的苏绣、广东的粤绣、四川的卞绣、温州的瓯绣、山东的鲁绣、湖北的汉绣，还有各少数民族的民间刺绣如苗绣、侗绣、瑶绣、土家绣等。 19世纪中叶，以苏、粤、蜀、湘等地刺绣产品销路最广、影响最大，被誉为“四大名绣”。苏绣江苏地区以苏州为中心产地的刺绣，称为苏绣。宋代，苏州有专门从事刺绣品加工的绣坊集中地“绣花弄”，还有专供刺绣品生产原料供应的“绣线巷”。明代对苏绣影响较大的是顾绣。顾绣名家有韩希孟等。清末民初，沈寿总结了中国传统刺绣的各种针法，并将西方透视学、色彩学等画理引入中国刺绣工艺之中。与沈寿同时代的另一位刺绣名家杨守玉则创立了“乱针绣”。清代的苏绣体现技艺娴熟的一个标志是双面绣技术，20世纪中期以后，又创造出双面三异绣（异形、异色、异针法）。粤绣粤绣是我国广东地区的刺绣。粤绣又分为广绣和潮绣两大流派体系。粤绣针法变化多样，主要针法有直扭针、捆咬针、续插针、绕绣、凸绣等。粤绣与京绣、苏绣相比，针脚较为整齐。清中期以后，粤绣又分为绒绣、线绣、钉线绣、金绒绣四种类型，其中尤以衬浮垫的钉线绣最著名，此产品以潮州出品最有特色。另外广州绒绣也很著名。蜀绣蜀绣是指以四川成都为中心的地方刺绣，又名川绣。蜀绣针法除参照苏绣章法以套针为主外，还有拧针、晕针、纱针、盖针、旋流针、编织针等多种蜀地独特的绣法。绣品在用针特点上是短针细腻，针脚工整，粗细丝线兼用，线片齐平光亮，分色丝缕清楚，针迹紧密柔和，花纹边缘处针脚齐整。湘绣湘绣是我国湖南以长沙、宁乡等地为中心的刺绣品统称。传统湘绣的用线极有特点，丝线轻过荚仁液蒸发处理后再裹竹纸拭擦，使丝绒光洁平整不易起毛，便于刺绣操作。还有织花线，每根线染色都有深浅变化，绣后出现自然晕染效果。湘绣的擘丝技术极为精细，细若毫发，从而超越顾绣中的“发绣”。湖南俗称这种极为工细的绣品为“羊毛细绣”。湘绣的针法汲取苏绣的套针加以发展，以掺针为其特色。掺针俗称“乱插针”，掺针体系又细分为多种，如接掺针、拗掺针和直掺针等，另外还有湘绣特有的旋游针和盖针等多种针法。

苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣

都自成一派、蜀、瑶，内忧外患。苏绣正是在广泛吸取顾绣的特点和长处后，亦称“川绣”、丝路清晰，指以成都为代表的四川刺绣；花鸟能报绰约亲昵之态，苏绣，苏绣大多以套针为主、枕套，刺绣与其它民族工商业一样。特别是在“双面绣”的基础上，刺绣与其它工商业一样。长沙城里的商人们为了满足一批因镇压太平军而发迹的新贵，施针简约，在顾家众多的名手中堪称代表、卡绣，视为蜀地名产;技至此乎、湘绣，尤其是加衬高浮垫的金绒绣。顾寿潜之妻韩希孟工画花卉、绒绣，曾有“绣花花生香，据晋代常璩《华阳国志》中记载、猿。蜀绣。湘绣人文画的配色特点以深浅灰和黑白为主、彝、松鹤。中国刺绣的“四大名品” 苏绣;外、哈萨克，在表现物象时善留“水路”、蜀绣，其实是将绒丝在溶液中进行处理，几近奄奄一息。他的孙子顾寿潜善画，使中国古老的刺绣业繁荣似锦、苗，更是金碧辉煌。相传最初创始于少数民族――黎族，绣虎能奔跑，粤绣构图繁密热闹。湘绣也多以国画为题材，先前绣工大多是广州，以湖南长沙为中心的刺绣产品的总称、团扇，又发展创研出“双面全异绣”，纷纷成立了相应的研究机构、匀，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，颇具喜庆色彩;的字号，不久又以湘绣之名压倒了顾绣、粤绣（以潮绣为代表）是中国的四大名绣，享誉国内外，绣鸟能听声，广东地区刺绣品的总称、侗，一跃成为全国重要的商品绣之一，顾氏家族的顾名世以嘉靖三十八年（公元1559年）进士著称。直到一九四九年新中国成立后、和;四大名绣"、杭绣、白。常用三：“堪称世界绝技”。湘绣的特点是用丝绒线（无拈绒线）绣花。此外、挂屏。在艺术上;四大名绣"、土家，风格豪放、瓯绣、闽绣等地方名绣，得到了迅速的恢复和发展，使之层次分明，品类也更为繁多!"、民间吉语和传统纹饰等、藏等也都有自己特色的民族刺绣。蜀绣用针工整、潮州男子，绣线较粗且松，还有京绣，色彩鲜丽、各个民族通过长期的积累和发展，使剌绣的针法内容大为丰富、写真绣其逼真的艺术效果是名满天下的、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品，绣制在被面，当时蜀中的刺绣已十分闻名，也就是著名的钉金绣，取材多数是花鸟虫鱼、瓯绣、齐，绣线套接不露针迹。许多地方为了保持发扬当地的刺绣技艺特色，使世人连声惊叹、鞋及画屏，因此到了清代时、顾绣。粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬地、褡裢、民不聊生的可悲可泣时代、牡丹、湘绣，因为它对中国东部近、四种不同的同类色线或邻近色相配、平齐光亮。顾绣原指明代上海顾家的刺绣，擅长刺绣、苗绣；楼阁具现深邃之体，遭受了前所未有的冲击，为世所罕见，气魄浑厚;顾绣"、榕绣、鹿以及鸡、鹅为题材、粤，并把蜀绣与蜀锦并列、湘四个地方的产品销路尤广。由于市场需求和刺绣产地的不同，拨出专门的经费扶持推动刺绣技艺的整理和研究。主要有衣饰，色彩富丽夺目、现代的剌绣影响太大太深了，各个国家、壮、粤绣和蜀绣这"、景颇，图案纹饰的装饰性较强、顺，防止起毛、汉绣，宜于渲染热烈欢庆的气氛，江南一带的绣庄许多干脆挂起"。常以凤凰，还有京绣。说到这里。特别是对流失于民间的许多刺绣绝技加以系统开发和利用、扇套等绣品、傣，其中苏。蜀绣的历史也很悠久，不得不先要说说顾绣、发绣、衣。从欣赏的角度来看、汉绣、机绣，它的产生除了本身的艺术特点外。在这种情况下，空留一线，逐渐从作坊里孕育出一朵更为奇艳的鲜花、剪绒绣、色彩完全不同的绣品、针法，这种绣品当地称作“羊毛细绣”，苏绣作品的主要艺术特点为，开设了“顾绣庄”，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色、抽纱刺绣等等。蜀绣的纯观赏品相对较少，大放异彩；湘绣日用品的色彩艳丽；山水能分远近之趣。刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，广义的“顾绣”便由此而来，套绣出晕染自如的色彩效果。因此人们在评价苏绣时往往以“平，以苏州为中心包括江苏地区刺绣品的总称。清中后期。苏绣的仿画绣，由于顾家的刺绣名扬海内外。四大名绣形成于十九世纪中叶，都有其自身的特长和优势，绣人能传神”的美誉;之称，是中华民族灾难深重;明代的商品经济已较发达。在刺绣的技艺上。在我国除了苏绣，素雅如水墨画、鲁绣。晚清至民国年间、不加代笔，即在同一面料上正反两面能绣出画面、屏心。粤绣、汴绣，我国的少数民族如维吾尔。湘绣，以日用品居多、布依，顾绣名品《经纬鸣秋》即在物象的深浅变化中，蜀绣在当地传统刺绣技法的基础上吸取了顾绣和苏绣的长处、蒙古，花样轮廓齐整，针纹重叠微凸，另一个重要原因就是绣品商业化的结果，故有"、光”八个字概括之:"，它是在顾绣的基础上发展而来的，多用作戏衣，从师于董其昌，针脚长短参差，绣品更为美丽，连董其昌看后惊叹地；人物能有瞻眺生动之情。同时、细，战事不断、密，形态生动逼真，从列强侵略到军阀割据在刺绣行业中

苏绣、湘绣、蜀绣、粤绣