吴冠中油画，名家画残荷作品

本文目录一览

1，名家画残荷作品
2，吴冠中油画作品
3，吴冠中作者简介

1，名家画残荷作品

名家画残荷作品如下：《残荷新柳》是吴冠中创作于2003年的油画。作品以抽象的形式表现了残荷新柳的景象。画面中的荷花已经凋谢, 只剩下荷茎残留于池塘中。岸边的柳树倒是抽出新芽, 丝丝垂下,随风摆动。吴冠中晚年多以点、线、面高度概括对象, 关注意境的表达。此作就是突出表现线条的艺术表现力, 在曲折婉转间, 尽显形式之美和水墨之美。线条间点的运用, 为画面增添生动的气息, 它既是柳树新芽、残荷, 又是灵动的化身, 与线条相互映衬, 表现出画面的抽象美。作者：吴冠中（1919年—2010年），江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。2010年6月25日23时57分，吴冠中先生因病医治无效，在北京医院逝世，享年91岁。2019年3月16日，“风筝不断线——吴冠中百年诞辰收藏大展”在北京保利艺术博物馆举行。

名家画残荷作品

2，吴冠中油画作品

吴冠中油画作品有：《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》。1、《长江三峡》：1975年，吴冠中于三峡采风后，完成了其油画力作《长江三峡》。作品中不仅可一睹大师不凡的创造力，也可窥见画家对油画民族化和形式美所作的探索和不懈追求。2、《北国风光》：创作于1973年的《北国风光》是目前私人收藏中吴冠中改革开放前创作尺幅最大的油画，由于当时材料匮乏，大幅作品必然倾力施为。3、《小鸟天堂》：画面中奔腾的重线和润滑流畅的淡线形成双重变奏，或若惊鸿逐凤，或若跃狮舞龙，忽聚忽散，忽强忽弱；线的飞动引来点的回响，或若散花飞雪，或若崩石溅浪，时疏时密，时隐时现。黑、灰色的墨团在线与点之间，本该压抑凝重的重色却给人以无限遐想——是枝丫上的叶片，是立于枝头的鸟儿，是点线交织的乐章。4、《黄山松》：与以往那一些传统笔墨下的松石不太一样，吴冠中的绘画是走得写实的风格，很明显与传统的松树有着非常大的区别。5、《鲁迅的故乡》：《鲁迅故乡》的构图，基本上即由许多大大小小的几何色块，构成整个画面的布局、量感和纵深，谱奏出无声的音乐感，并在具象风景之中表现抽象之美，画中一片美好的江南春色，不止是艺术家连结自己与鲁迅的家乡，亦成为了_通中西美学的艺术熔炉。

吴冠中油画作品

3，吴冠中作者简介

吴冠中（1919-2010），江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》、《吴冠中散文选》、《美丑缘》等十余种。吴冠中于1934年毕业于无锡师范初师，后考入浙江大学附设工业学校电机科；1936年，考入国立杭州艺术专科学校预科，在李超士、方干民、王子云等指导下学画；1938年，由国立杭州艺术专科学校预科升入本科，师从常书鸿、关良学习油画。1942年，毕业于国立杭州艺术专科学校，并任国立重庆大学建筑系助教，教授素描和水彩。课余时间在中央大学旁听文史课程以及法文课，12月，作品《静物》参加在重庆举办的第三次全国美术展览会。1972年，创作油画作品《瓜藤》、《高粱与棉花》、《房东家》、《山花》、《麻雀》、《野菊》、《池塘》、《西柏坡山村》、《桂林山村》、《漓江新篁》、《黔灵山》、《长江晨雾》、《瀑布》等。1990年5月，赴新加坡参加“吴冠中水彩粉彩画展”；1991年5月，“吴冠中师生展”在中国历史博物馆举办；2010年6月25日，在北京逝世，享年91岁。人物影响在中国绘画史上，吴冠中开辟了一条跨越传统程式，融汇中西艺术的道路。吴冠中不以文人画的继承者自居，但在深层艺术观念上却与开创文人画传统的文人声气相通。吴冠中不崇拜传统笔墨程式，但他是当代水墨画家中发挥水墨语言的多样表现性的画家之一，在无所顾忌、无所约束的心态下画出了具有中国艺术精神，而非传统形式的作品。吴冠中认为只有不断发展变化，才谈得上保留传统，将笔墨等同于传统，是“保留文物”而非保留传统。吴冠中并没有抛弃传统笔墨的精神，吴冠中在传统笔墨形式如皴法之外，对线和点的表现力做了新的拓展，吴冠中创造出了新的水墨画节奏，拓展了现代观众的审美趣味。吴冠中以自己多样化的实践给后来者展示了一种新的可能性—不刻意摹古，不刻意追随历史上的大师，也有可能创作出有十足中国风味的绘画。以上内容参考：百度百科-吴冠中

吴冠中作者简介