哥特艺术是指什么，介绍一下什么是歌特艺术

本文目录一览

1，介绍一下什么是歌特艺术
2，什么是哥特式
3，什么叫哥特式
4，什么是哥特
5，什么是哥特
6，什么叫做哥特主义

1，介绍一下什么是歌特艺术

“哥特”是指野蛮人，哥特艺术是野蛮艺术之义，是一个贬义词。在欧洲人眼里罗马式是正统艺术，继而兴起的新的建筑形式就被贬为“哥特”(野蛮)了。第一个哥特式建筑是在法国国王的领地上诞生的。之后整个欧洲都受到“哥特化”的影响。哥特式有人专指建筑，哥特式雕刻最初附属于建筑，公元13世纪后与建筑分离；哥特式绘画巅峰在公元14—15世纪。哥特式教堂建筑在艺术造型上的特点：首先在体量和高度上创造了新纪录，从教堂中厅的高度看，德国的科隆中厅高达48米；从教堂的钟塔高度看德国的乌尔姆市教堂高达161米。其次是形体向上的动势十分强烈，轻灵的垂直线直贯全身。

介绍一下什么是歌特艺术

2，什么是哥特式

意大利文艺复兴学者把１２，１３世纪到他们时代之间的艺术称为＂哥特式＂．他们认为那都是＂蛮族＂哥特人所作，事实上，这种艺术可以说与哥特人没有多少关系．但是，哥特式艺术却无疑是整个中世纪艺术发展的一个顶点．它开始与建筑方面，而后才逐渐被波及到雕刻和绘画．纵观整个哥特式艺术，它的发展重点是从迫求建筑的效果而转向绘画的效果的：早期的哥特式雕刻和绘画都是巨大建筑的一部分，而晚期的建筑和雕刻则追求平面装饰性的效果，不再追求结实和简洁的处理．

什么是哥特式

3，什么叫哥特式

哥特式中世纪欧洲在12至15世纪达到鼎盛，其经济和社会产生了深刻的变革，其思想、文化和艺术也达到了空前的发展。这一时期的艺术风格，通常被称为“哥特式”风格。“哥特式”(Gothic)一词的来源颇难说清，因为“哥特”本是来自斯堪的纳维亚的野蛮游牧部落之名称。哥特人自1世纪起开始南迁，并定居多瑙河地区，但在其后漫长的岁月中并未发展出这种子高水落石出平的艺术风格。意大利著名画家拉斐尔在其给教皇利奥十世的信中首先用到“哥特式”一词，借以批评文艺复兴之前中欧及北欧的建筑样式，即把“哥特式”一词作为“野蛮”的同义语，从而将凡是从网尔卑斯山以北传来的东西都称之为“哥特式”的。此后，16世纪的意大利艺术评论家乔尔乔欧·瓦萨里把介于欧洲古代与文艺复兴之间的所有艺术都贬称为“哥特人的创作”，“哥特式”之名在艺术史上遂沿用至今。其实，哥特式艺术与哥特人并无任何联系，它乃“罗马式”艺术的更高发展，为中世纪天主教神学观念在艺术上的一种反映。

哥特式以前是指一种建筑的艺术风格比较有名的有巴黎圣母院表现方法多以尖型塔和色彩艳丽的玻璃窗为主现在多以哥特式为浪漫主义风格的代名词哥特式风格非常注重装饰性手法夸张复杂却又轻巧随意在现代社会中代表一种新时代的浪漫主义风格

什么叫哥特式

4，什么是哥特

欧洲的一种艺术风格

在现在更代表着一种文化，比较阴暗压抑，向往死亡

哥特是一种复古文艺文化

gothic作为名词，只能指称哥特式建筑和哥特式字体。但作为形容词加在艺术或时装之前，就可以指称哥特式艺术或哥特式时装。在20世纪的最后几年中，这个词在时装报刊上出现的频率也非常之局。　　哥特式艺术指12世纪至16世纪欧洲出现的以建筑为主的艺术，包括雕塑、绘画和工艺美术。哥特式艺术是夸张的、不对称的、奇特的、轻盈的、复杂的和多装饰的，以频繁使用纵向延伸的线条为其一大特征。表现在建筑上，就有尖拱券、小尖塔、垛墙、飞扶壁和彩色玻璃镶嵌等典型元素。　　在哥特式艺术流行的几百年中，欧洲服装也明显带有哥特式的影响。例如，那尖尖的埃宁帽（henin）就活脱像一个小尖塔，还有两个裤腿颜色各异的紧身裤，尖尖的翘头鞋，饰以不对称纹章的上衣，等等。　　眼下被冠以哥特式的时装也常常是不对称的，有时甚至也使用厂类似纹章的印花图案。当然，所谓哥特式时装只不过是带有些许哥特式艺术的气息，它更多地带有商业色彩，哥特式云云听上去像是一句促销口号。　　哥特式艺术是一种浪漫型的艺术。所以，哥特式时装可视为当下正流行的新浪漫主义时装的一个分支。在中国服装界，哥特式这个词更多地被学院派人士所引用。

5，什么是哥特

哥特式艺术的最高成就体现在建筑方面。于公元12世纪末叶继罗马纳斯克式建筑而兴起于法国北部，公元13至15世纪盛行于西欧各地，16世纪意大利人提出这一名词并得到广泛承认。实际上，哥特式艺术与哥特人并无关系。16世纪意大利文艺复兴的艺术思潮是崇尚古代希腊罗马的艺术风格，而哥特式艺术与之回异其趣，并贬为半开化和野蛮的样式，欧洲又把哥特人当作蛮族来看待，所以便把"哥特"强加给这种艺术了。实际上，哥特式艺术是中世纪最伟大的成就，从内容到形式都具有显著的价值，无论建筑工程技术或艺术手法都达到了惊人的高度。哥特式艺术的特点集中体现在教堂建筑上，它以尖形拱门代替了罗马式的半圆形拱门，建筑物重量及引伸力集中于石柱及拱壁上，外部有许多高耸的尖塔，墙壁较簿，窗户较大，饰有彩色玻璃的图案。内部圆柱较细，光线比较充足，门前饰有许多形象生动的浮雕和石刻。哥特式建筑符合教会的要求，高耸的尖塔把人的目光引向虚无飘渺的天空，使人忘却今生，幻想来世。哥特式建筑物上的许多雕刻，生动自然，具有现实主义风格。哥特式的建筑遗构现存的知名者不下200余处，如法国的巴黎圣母院，德国的科伦大教堂，意大利的米兰大教堂，英国的沙里斯堡大教堂等等。

就是华贵

哥特(Gothic)这个特定的词汇原先的意思是西欧的日耳曼部族。在18世纪到19世纪的建筑文化与书写层面，所谓“哥特复兴”（Gothic Revival）将中古世纪的阴暗情调从历史脉络的墓穴中挖掘出来。

6，什么叫做哥特主义

哥特主义（gothic）是一个重要的流行指标。哥特主义的精髓在于冷酷的精气神。但要问，什么是哥特主义？大概很少有人能说清楚，“应该是一身黑吧？”“吸血鬼造型？”“戴很多十字架？”　　实际上“哥特主义”黑色是首要元素。哥特的黑，必须复杂。开句玩笑话，你有看过穿着朴素、其貌不扬的吸血鬼、女巫吗？电影电视小说里的她们，可是个个在穿衣打扮下足了功夫，务求一亮相便有骇死人的效果。一身黑，但裁剪过于简约，造型缺乏装饰感，衣服只用一种面料，犹如清汤挂面，都不能算哥特主义。哥特主义爱的就是衣服层层叠叠，从胸衣到马甲，从外套到披风，全副武装；首饰叮叮当当、繁复到死。最紧要，记得买条十字架项链，千万不要办公室OL爱戴的那种小小的坠饰，十字架项链一定要大大大，垂到胸下，务求老远便能看到胸前金光闪烁，如果还不明白，去看看John Galliano谢幕时戴的那条十字架项链，抄足！肯定不会错。　　哥特的黑色还需有种邪恶感，与其说它是一种时装剪裁的手段，倒不如说是一种造型艺术更为妥帖。Yohji Yamamoto也爱用黑色做时装，其中不乏层叠、不对称设计，统统都是哥特最爱，但Yohji Yamamoto的衣服带来的更多是东方式的禅意思考，飘飘若仙，算不上哥特主义。　　有朋友求救，“哥特很有型，但除非是化妆舞会，我没胆这么穿出街，太招摇了。”哦，感谢上帝，我们还有另一位服装大师Karl Lagerfeld，他用一种更为温和的手段拯救了爱哥特却又不敢太放肆的女人们。Chanel秀上，Gemma Ward既像女神又像女巫的造型让人着迷，白色短外套，黑色过膝长靴，点睛之笔在于那身前短后长的黑色皮装，每走一步都像踩在地狱的火焰中。今年很火的模特Mariacarla Boscono身着拿破仑式制服，同样有哥特主义的影子。金色腰带、项链与服装上的金边相呼应，白色长袖口的维多利亚式褶皱，美到冒泡。较之Galliano，Lagerfeld令哥特主义以一种更年轻化的doll look呈现于世人面前，黑色或白色的领结、黑色蝴蝶结头饰、层出不穷的装饰物……Chanel女人由贵妇转为型女，不知Lagerfeld是不是中了日本流行的洛丽塔式哥特主义毒。　　如何做个哥特主义女人？穿丝绒、蕾丝、渔网布、皮草制作的暗色系时装：强调衣服设计感，从不对称剪裁，维多利亚式层层褶皱，披披搭搭的布条、破洞到rock味十足的水钻镶嵌等等，都算过关；配件方面，除了之前提到的十字架项链，还可以考虑黑色水晶饰品，黑色塑胶手镯或者一朵Chanel式蝴蝶结头花，任何带有哥特主义象征物如天使、恶魔、蔷薇、骷髅、蜘蛛的暗色或银制饰品；发型，黑色长直发是首选，不要有刘海，Jean Paul Gaultier秀上，模特是卷发，由于选择了古典的中分发型，也变得很哥特；妆容，通过夸张的烟熏妆突出黑色眼线、眼影，粉底比平时用的浅一至两个色号，强调不自然的白。如果觉得这样太夸张，简单涂个黑色指甲油，就可以传递哥特气息。