水墨山水画入门，学国画山水画应该从何开始入手

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1，学国画山水画应该从何开始入手
2，初学山水画需要准备什么
3，学习山水画怎么才能入门
4，山水水墨画怎么学怎么才能画好

1，学国画山水画应该从何开始入手

跟其他画一样，先去临摹，然后写生，国画分写意和工笔，我画过工笔，太费神了。当然，素描画还是得要画好的，不然你国画上一笔的起型就不对了，呵呵~~

先奠定一些美术的基础，在学习一下芥子园画传，你可以买吴蓬编著的芥子园画传，因为效果比较好，而且有设色，老版黑白版的只能看其造型，笔墨的表现则没有。我个人觉得直接画山水有点难，建议你先画一些花鸟，以小见大，感受写意画的气韵，然后再着手尝试山水的表现，当然学任何东西，先要掌握学习的方法，学习山水也是一样，要把大自然的景物进行不断的临摹和写生，不断的去揣摩经典的作品和自己作品，进行比较和感悟。一些具体的学习方法希望你看一下画家吴蓬的芥子园讲座。在网上也许能搜到，

呵呵我开始跟先生学是先画梅花，圈梅花的那种技法，主要练习笔力然后是画树和石，把树和石衔接上，然后由老师评改自己学，我认为临摹很好找好点的视频，对你会有帮助的现在我教学生，也主要是先教技法，再修改/临摹/创作

先找本《芥子园》画谱,多练习树的形态、石的皴法以及图面构图,时间长了再看历代以来的山水名作;多临摹,以锻炼自己的笔墨掌控能力…

学国画山水画应该从何开始入手

2，初学山水画需要准备什么

国画的初学者一般是从写意花鸟开始学的，因为对于刚刚开始学国画的来说，写意花鸟相对于其它的，例如：写意山水，工笔花鸟等等较容易上手一些。因此找老师的话，最好是找主攻写意花鸟画的国画老师。最好是去国画班，因为一对一的辅导虽然效果很好，但是价格很昂贵，因为毕竟这个是属于艺术类的辅导。

国画宣纸分生宣和熟宣，生宣一般用于写意画，熟宣是加了矾的用于工笔画，也可用绢但价格较高；笔：大、中、小白云各备几只，勾线笔俩只就够了；国画颜料一合；墨常用“一得阁”的；调色盘可用较小的白色的餐盘即可多备几个;还有备有洗笔的桶，毛毡。另画画先要掌握好一些基础知识，多去临摹好的作品，有条件的话可请专业老师指点。祝你成功！

初学者先学工笔~最好先从工笔花鸟入手~材料先不要太过铺张~先买两只笔,一支中狼毫(10元-15元)一支小白云(3元-5元)~5张熟宣纸(5元-10元)一小瓶墨汁(5元左右)18色国画颜料袋装,也就是象牙膏袋那种,分清是国画颜料,所有颜料都是有分别的~包装上都有写,买的时说一下绝对不会买错(一般用的中袋装的20-25元)毡垫一个(5元左右)~塑料调色盘一个(2-3元)涮笔罐一个(自己找)有了以上材料足够完成一个初级的作品了,一共只需要50-60元~别多买~以后随着你的水平的提高需要什么就不用再在这里问了~你自己就明白了!

笔墨纸砚颜料还有毡垫或是布（也可以用报纸，要扑在画下面）找一位好老师老师或是教科书，教程自己还要有耐心国画不是一朝一夕可以学好的其次要多看画用心去感受

艺术这些东西只要有时间都可以学～多大都没关系。要准备宣纸，国画专用的毛笔，要有不同型号的，还有墨水，墨盒，垫底的专用垫布，放笔的笔台。如果你还想画彩色的话就要买国画颜料。一般在美术用品店都能买到

初学山水画需要准备什么

3，学习山水画怎么才能入门

学山水画啊.这样的:中国画与西画属不同的两个绘画体系,成年人如果是去走素描和色彩再转到国画里来就走弯路了.很多画西画的,如油画家由于他们对西画体系的认识会使他们产生一种观点.认为素描,色彩是一切绘画的基础.所以也认为国画也是这样的.其实并不是的.国画,当然包括山水在内,他的基本功是书法和白描.有了这两个基本功画起国画来会轻松很多的.如果学山水画应该怎么学？这样学,国画和书法一样,都是从临摹学起的.而且和书法一样,一般是要求学习者先择一家,当然这一家是历史上已经证明的大家.然后坚持不懈,临摹到能与原作达到9份象左右,就算是到家了.那时基本上也就能算得上一个优秀的画家了.如果你有创造力,能吸收其它山水大家,或其它画种,或写生大自然等等各方面营养后,能形成自己的风格,你应该就可以成大家了.哈哈,你能吗?大部分人一生可能都太短了哦.应该从哪里起点？先了解一下中国画史,中国书法史,对历代风格和大师有一个了解,然后各选一个大师的作品来临摹.这个选摹本很重要会影响到你一生.最好是选前再问一下名师.我想只是问一下,人家不会收你钱吧.然后就临摹吧,不会临,临不象然后就找书看,看不懂,问老师,千方百计使出来,反正要临象.记住是书法,山水都要临哦,齐头并进,也可以交替进行.或各有重点.http://hi.baidu.com/%C6%D3%B5%C0%D5%AB%D6%F7/album/%C4%AC%C8%CF%CF%E0%B2%E1

要临摹古人的优秀作品。临摹的目的是什么？无疑是学习古人精湛的绘画技巧：如笔墨技巧、章法技巧以及勾皴点染的基本技法。这是一个寂寞的过程也是一个长期的过程。

到大自然中去，观察生活、提炼生活是山水画家必不可少的必修课。因为临摹只是解决了笔墨与技巧的问题，而只有写生才能学会如何把自然界的真实山水景致提炼概括成画面上山水形象。

掌握了山水画的基本技巧就应该到大自然中对景写生，大自然是一本丰厚的教科书。

临摹芥子园画传300遍即可入门。芥子园画谱云：画山水，必先画树，树必先干，干立加点，则成茂林，添枝则为枯树。

学习山水画怎么才能入门

4，山水水墨画怎么学怎么才能画好

其实把图片变模糊一点不就可以了吗？给你个素材吧。http://www.ps123.net/sucai/2012/201210/62855.html还有制作的技巧http://www.ps-xxw.cn/shiyongjiqiao/3988.html

山水画分为水墨山水和设色山水两种。水墨山水主要以水墨作为表现形式；设色山水一般在水墨不够的基础上施以淡彩或重彩，设色山水，可分浅绛山水和青绿山水。亦有淋漓尽致的泼彩山水和没骨山水。中国山水画可谓集中画技法之大成技术成熟很早，且有发展长久，笔法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷彩，无不融汇在山水画中，。所以学习山水画应该从基本方法入手，由浅入深，由此及彼，由表及里。1、山水大林山水怎样才能画好山水画？山水画分为水墨山水和设色山水两种。水墨山水主要以水墨作为表现形式；设色山水一般在水墨不够的基础上施以淡彩或重彩，设色山水，可分浅绛山水和青绿山水。亦有淋漓尽致的泼彩山水和没骨山水。中国山水画可谓集中画技法之大成技术成熟很早，且有发展长久，笔法、墨法、章法、意境、肌理效果及敷彩，无不融汇在山水画中，。所以学习山水画应该从基本方法入手，由浅入深，由此及彼，由表及里。1、山水画的表现技法。即是一个用笔、用墨和设色的问题。山水画的用笔多种多样。这是由毛笔的性能决定的。它可以勾线、点苔、涂面、可皴、可擦、可染；笔锋可聚可散，用墨可干可湿。2、笔锋的运用，有中锋与侧锋、顺锋与逆锋、藏锋与露锋、聚锋与散锋。行笔有快与慢，轻与重，轻挥与顿挫。笔趣有巧与拙，刚与柔，光与毛等等。这些传统的用笔方法可以反映出不同艺术效果和各种不同的质感。3、中锋常用于勾勒物体的轮廓。比如树木的枝干，人物、车船等和各种点，如圆点、斜点、直点、横点、渴点（干笔点），夹叶也多用中锋。4、侧锋多用于山石的皴擦，树木的横染，以及画树叶等。5、散锋多用于画山石、树木、皴擦点染，因势利导，效果颇佳。6、用墨要有浓、淡、干、湿等层次变化。浓墨又有浓湿与浓干，淡墨又有淡湿与淡干的区别。一笔墨可出现浓淡干湿和墨色变化。古人啖“墨分五色，就是形容用墨有千变万化，仿佛有色彩的感觉。因此，要掌握墨性。7、山水画的墨法，分泼墨法，积墨法和破墨法。泼墨法，就是用阔笔蘸墨大写，使墨彩生发多种变化。它的主要待点是一道墨趁湿可以适当补加，并要注意细心收格，此法常与破墨法结合。雨景山水和马夏一派山水画的一层墨，特别是那些平涂式的大远山，也是泼墨法。积墨法是与泼墨的一道相对而言的，是一种由淡则浓，由薄则厚的多层墨法，是前一道墨干后再画后一道墨，层层添加，能增加画面的苍郁厚重感。破墨法是趁第一道墨未干前加第二道墨。可以重墨破淡墨，亦可淡墨破重墨。它的特点是浓淡，干湿相互破立。墨色融合，渗透变化，极有润致。9、画山水用墨的一般的规律是：画线画点用浓墨居多，皴檫则浓淡可以兼用，渲染用淡墨居多。焦墨（燥墨）多作浓墨的辅助。滋润处用湿墨，醒提处用焦墨。蘸墨不要太勤，一笔墨把它用光方可出现干笔，调子才能丰富。10、设色：设色山水有浅绛、青绿和没骨之分。青绿山水中又分金碧、大青绿、和小青绿。浅绿山水：它是在完成勾、皴、点、染的墨笔山水的基础上敷以淡赭来表明山川树木的气氛和彩色的。但一定要浅，也有与长青、草绿结合着用的，一般不用石青、石绿。11、没骨山水：此法不用墨打轮廓，直接用颜色画。但是用笔、用墨较难，现在很少见，有时在画远山时亦可试用。初学不易掌握。12、青绿山水：青绿山水的特点就是要减少皴法，渲染石青、石绿以前需要打底色，目的是起衬托作用，使青绿色既厚重又鲜明。小青绿山水的画法是先用赭石打底子，然后另上花青和草绿，最后上石青、石绿。13、大青绿山水只勾而不皴，一般是用赭石和石朱砂打底子，着石青、石绿要分几次渲染。如果在大青绿山水上勾金，便成了金碧山水了。14、我们在总结传统绘画设色方法的同时，可以借鉴西洋绘画中的色彩关系和水彩画的表现技法，以达到“推陈出新”的目的。15、山水画设色的一般方法是：首先完成画面，在勾、皴、擦、点的基础上，用不同深浅的墨染出石的结构和明暗关系。然后再敷色。除先墨后色的方法，亦可先用色点染后勾墨，也可，打破了传统的设色方法，用笔直接蘸，墨，色一笔生成一个块面，使其墨交融。不过此法难度很高。16、设色要反复大关系，色调要统一。渲染颜色不要把色彩调得很浓或一次完成，要多次渲染才能丰润。如渲染后还不够厚重，可在纸的背面加染颜色进行衬托，这种方法叫“背染”。渲染时直接用原色染的不多，一般要用几种色调配或加点墨使用。此帧设色与渲染协调统一，白云以白粉背染自有韵味，天空以赭墨背染则显深邃。设色的顺序一般是先上水色，后上石色。石绿一般表现阳面，石青表现阴面，两色可以掺合使用，也可以互相罩染。但是要注意的是颜色是补充墨的不足，墨是颜色的骨干，使墨和色融为一体，使墨色交相辉映才是本意。