中国剪纸艺术，中国剪纸艺术

本文目录一览

1，中国剪纸艺术
2，剪纸艺术在哪些方面有着很高的文化意义
3，中国剪纸艺术
4，什么是剪纸艺术
5，我国传统文化剪纸的含义
6，中国剪纸艺术简介
7，剪纸的艺术谁有简介

1，中国剪纸艺术

分别填：造纸技术，西汉，单色，彩色，套色

中国剪纸艺术

2，剪纸艺术在哪些方面有着很高的文化意义

剪纸艺术是中国传统的民间艺术，在许多方面都有着很高的文化意义。剪纸艺术体现了中国传统文化的特色。剪纸艺术的风格、造型、图案都充满了中国传统文化的特色，体现了中国人对于生活的热爱和对于自然的崇拜。剪纸艺术具有很高的艺术价值。剪纸艺术是一门十分精湛的艺术，需要经过长期的训练和磨练才能掌握。剪纸艺术的造型精美，技巧精湛，具有很高的观赏性和收藏价值。剪纸艺术具有很高的历史意义。剪纸艺术起源于汉朝，历史悠久，代表了中国古代文化的一个重要组成部分。在过去的几千年中，剪纸艺术不仅是中国人的生活的重要组成部分，而且还被广泛用于庆典、祭祀和宗教仪式等各种活动中。因此，剪纸艺术具有很高的历史意义。剪纸艺术对于传承中国文化具有重要意义。剪纸艺术是中国文化的重要组成部分，能够为中国文化的传承做出贡献。通过剪纸艺术的传承，可以让更多人了解和体会中国文化的精髓。在当今这个充满各种文化冲击的时代，剪纸艺术的传承对于中国文化的保护和发扬具有重要意义。总的来说，剪纸艺术在体现中国传统文化的特色、具有很高的艺术价值、具有很高的历史意义以及对于传承中国文化具有重要意义等方面都有着很高的文化意义。拓展资料剪纸是中国的一种传统民间艺术，指用剪刀将纸板剪成各种造型的艺术。剪纸起源于汉朝，历史悠久，代表了中国古代文化的一个重要组成部分。剪纸艺术需要经过长期的训练和磨练才能掌握，造型精美，技巧精湛，具有很高的观赏性和收藏价值。剪纸艺术的风格、造型、图案都充满了中国传统文化的特色，体现了中国人对于生活的热爱和对于自然的崇拜。

剪纸艺术在哪些方面有着很高的文化意义

3，中国剪纸艺术

中国剪纸艺术是铁器工具和（造纸术）发明之后的产物，形成于（汉魏时代）。在技术方面，剪纸主要分为（剪纸）、（刻纸）、（撕纸）。

中国剪纸艺术

4，什么是剪纸艺术

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追溯到公元六世纪，但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，也是这种仪式的一部分；此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。剪纸不是用机器而是由手工做成的，常用的方法有两种：剪刀剪和刀剪。顾名思义，剪刀剪是借助于剪刀，剪完后再把几张（一般不超过8 张）剪纸粘贴起来，最后再用锋利的剪刀对图案进行加工。刀剪则是先把纸张折成数叠，放在由灰和动物脂肪组成的松软的混合体上，然后用小刀慢慢刻划。剪纸艺人一般是竖直握刀，根据一定的模型将纸加工成所要的图案。和剪刀相比，刀剪的一个优势就是一次可以加工成多个剪纸图案。在农村，剪纸通常是由妇女、姑娘们来做。在过去，这可是每个女孩所必须掌握的手工艺术，并且还被人们来品评新娘的一个标准。而职业的剪纸艺人则常常是男人，因为只有男人才能在作坊里一起劳作并挣工钱。历史: 据考证，从商代始（公元前1600—1100年）就有人用金银箔、皮革或丝织品进行接空刻花制作装饰品。1950一1952年在河南辉县固围村战国遗址的发掘中，发现了用银箔镂空刻花的弧形装饰物。这些用银箔镂空而成的装饰物，虽然不能说就是剪纸，但在刻制技术和艺术风格上，可以说是已经形成了剪纸艺术的前身。西汉时，人们用麻纤维造纸，传说汉武帝的宠妃李氏去世后，帝思念不已，卧不安度，食不甘味，于是请术士用麻纸剪了李妃的影象为其招魂，这大概是最早的剪纸。公元105年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生了剪纸艺术，距今已有两千多年的历史。用纸剪成美丽的图案花纹，目前最早发现而且有据可查的是新疆吐鲁番火焰山附近，先后出土了五幅南北朝团花剪纸：对马团花；对猴团花；金银花团花；菊花团花；八用形团花。唐代已将剪纸图案应用于其它工艺方面。自汉至唐出现了一种金银镶嵌技术工艺，是将刻镂的金银箔粘贴在漆器或铜镜的背面，经填漆磨干，在漆地上显出金光灿烂的花纹。唐宋时期，流行“镂金作胜”的风俗。“胜”，就是用纸或金银箔、丝帛剪刻而成的花样，剪成套方几何形者，称为“方胜”；剪成花草形者，称为“华胜”，剪成人形者，就称之为“人胜”。南朝梁宗懔在《荆楚岁时记》中记载：“正月七日为人日，（《东方朔传·岁时节》：天地初开，一日鸡，二日狗，三日猪，四日羊，五日牛，六日马，七日人，八日谷。其日晴所主之物盛，阴则灾。八日之中，尤以人日为重，又称“人胜节”）以七种菜为羹；剪彩为人，或镂金箔为人，以贴屏风，亦戴之于头鬓；又造华胜以相遗。” 唐代大诗人杜甫以《人日》为题作诗：“此日此时人共得，一谈一笑俗相看。尊前柏叶休随酒，胜里金花巧耐寒。”另一位唐代著名诗人李商隐也作有《人日》诗，诗中说：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风。”六十年代在新疆出土的文物中，还有一件唐代的人胜剪纸，七个女子人形排列成行，此胜用于围饰发髻。在日本的正仓院，保藏有两枚唐代华胜，据日本齐衡三年（公元856年）《杂财物实录》载：“人胜二枚……天平宝字元年闰八月二十四日献物”，日本天平宝字元年即为唐代至德二年（公元757年）。其中一枚为罗地金箔字，上面剪祝颂吉语：“令节佳辰，福庆惟新，曼和万载，寿保千春。”另一枚则用金箔刻了复杂的边饰，并饰以红绿罗的花叶，中心是一儿童在竹林下戏犬。当时，还流行着一种用双丝绢帛剪成的小幡，叫做春幡, 或称幡胜、春胜，在立春那天，作为节日礼物，或簪于头上，或挂在柳枝上，亦或贴于屏风。崔道融所留传的诗中，有这样的词句：“欲剪宜春字，春寒人剪刀”，这里所讲的“宜春帖子”，也就是现在人们所熟悉的“剪纸艺术作品”。李商隐在《骄儿诗》中写：“请爷书春胜，春胜宜春日。”意为骄儿衮师请父亲在剪彩制成的春幡上写“宜春”二字。因为立春之日为春天的首日，象征万物复苏欣欣向荣，所以唐宋时期，人日剪彩这一民俗活动渐渐集中到立春这天，人们剪制各种幡胜、春幡、春燕、春蝶等等，作为节日礼物。皇帝在这一天也接见群臣，并分别赐以金银幡胜或者罗幡胜。段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家，剪纸为小蟠,或悬于佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。宋代关于剪纸的记载就很多了。在南宋时期，已出现了以剪纸为职业的艺人，有的善剪“诸家书字”，有的专剪“诸色花样”。有的将剪纸作为礼品的点缀，有的贴在窗上，有的装饰灯彩，还有的剪成所谓“龙虎”之类。这时，皮影盛行，雕镂皮影的材料，除了动物的皮外，也有用厚纸制作的。周密《志雅堂杂钞》载：当时京城沛梁“向旧天都街，有剪诸色花样者，极精妙，随所欲而成。又中瓦有余敬之者，每剪诸家书字皆专门。其后，忽有少年能于袖中剪字及花朵之类。更精于二人，于是独擅一时之誉。”即是“开封”府，“剪花样”指的自然是“剪纸”。宋代女词人李清照在一首“菩萨蛮”中写道：“烛底凤钗明，钗头人胜轻。”有一种鸟，因头项长有金黄色大羽冠很像插着一枝幡胜，而被命名为戴胜鸟，韦应物《听莺曲》中“伯劳飞过声局促，戴胜下时桑田绿”，胜成为春归大地的象征。宋代陈元靓《岁时广记》载：“元旦以鸦青纸或青绢剪四十九幡，围一大幡，或以家长年龄载之，或贴于门媚。宋代剪纸用于工艺装饰的一个重要创造，是吉州窑的瓷器，产品有茶盏和花瓶等，图案题材很多，有凤凰、梅花、枇杷和吉祥文字等，造型生动、活泼，它是作者在施釉过程中，贴上剪纸，入窑烧制而成的。现代民间蓝印花布，是用镂花纸板刮浆后仿染而呈现花纹的，这种印染工艺宋代已很普遍，山西省出土的南宋印花布便是一例。明清人的笔记和地方志中也有记载剪纸名家的。如《苏州府志》载：“赵萼，嘉靖中制夹纱灯，以料纸刻成花竹禽鸟之状，随轻浓晕色。溶蜡涂染，用轻绡夹之。映日则光明莹彻，芬菲翔舞，恍在轻烟之中，与真者莫辨。” 明代的夹纱灯是很有名的。它是将剪纸夹在纱中。用烛光映出花纹，这是剪纸在日常生活中的又一应用，现在人们叫它“走马灯”。《严州建德县志》载：“林文耀，字纲斋，幼即工书，中年失明，乃剪纸为字，势飞动若龙蛇，点画不差毫发。室人装璜成轴，……人称之日“林剪。”《保定府志》载：“名女，张蔡公之女也。有巧思，与人接谈，袖中细剪春花秋菊、细草垂杨．罔不入神；其剪制香（大+区），绝巧夺目，得之者珍藏焉。清代陈云伯《画林新咏》说：“剪画，南宋时有人能于袖中剪字，与古人名迹无异。近年扬州包钧最工此，尤之山水、人物、花鸟、草虫，无不入妙。”并有诗曰：“剪画聪明胜剪书，飞翔花鸟泳濒鱼；任他二月春风好，剪出垂杨恐不如。”清康熙时，有位宫廷画家邹元斗，画有一幅祝福新年伊始的风俗画《岁朝图轴》画的上端绘有垂挂着的五枚彩色剪纸“门笼”。门笺的形式即是由春幡演变而来。在清代，因满族人有剪纸的习俗，致使剪纸进入宫廷。在故宫，历代皇帝举行婚礼作洞房的神宁宫，墙壁按满族习俗裱纸，四角贴着黑色的双喜字剪纸角花，顶棚中心贴着龙凤团花的黑色剪纸；在宫殿两旁的过道壁上也贴有角花。据说有人用纸剪成有鹿、鹤、松的“六合春”图案，加以彩绘，贴于朝服上，连西太后都以为是绣出来的。可以说剪纸艺术自诞生以来，就没有中断过。她流传面之广、数量之大、样式之多、基础之深比任何一种艺术都更加突出。在各种民俗活动中，她无时不在、无处不有，附丽于生活，充实了生活，以她特有的方式默默地唤起人们对生命的追求，对生活的信念，对国富民康的企盼；她将人们平凡的生活点缀得如此瑰丽多姿，充分寄托和体现了我们中华民族对真善美的追求和向往；她为满足人们更高的社会性的精神需要而茁壮成长。如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；她也走向世界，名扬四海，成为全人类的文化财富与艺术瑰宝。随着历史的进程，许多民族的、传统的东西被渐渐淡化、湮没了。然而，真正文明的标志应是传统文化和现代文化并存，共同发展。愿这棵古老的艺术之树常绿常新。记得采纳啊

5，我国传统文化剪纸的含义

内容意义鹿鹤同春鹰踏兔民间剪纸善于把多种物象组合在一起，并产生出理想中的美好结果。无论用一个或多个形象组合，皆是“以象寓意”“以意构象”来造型，而不是根据客观的自然形态来造型，同时，又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥物，把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。追求吉祥的喻意成为意象组合的最终目的之一。地域的封闭和文化的局限，以及自然灾害等逆境的侵扰，激发了人们对美满幸福生活的渴求。人们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意，这种朴素的愿望，便借托剪纸传达出来。民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。据记载，鹤即“玄鸟”，玄鸟是“候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”，鹤称为“候鸟”，鹿鹤同春是春天和生命的象征。民间鹿与禄同音，鹤又被视为长寿的大鸟，因此鹿与鹤在一起又有福禄长寿之意。在民间社会生产力相对低下的情况下，人力劳动成为生存的保证，摆脱病魔和死亡的痛苦是人们永恒的理想。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望，袒护生命，颂扬生命，表现生的欢乐，对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一，也是传统纹样，在民间流传极广。鹰喻“阳”，同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”，民间称太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱，反映了生殖崇拜的主题。民间剪纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追求。《扣碗》《抓髻娃娃》《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是。在民间剪纸中有许多反映生产生活的画面，这些作品有着一个最大的相同点，就是对主体进行的夸大，大大的鱼、大大的辣椒、大大的蚕、大大的谷粒等，通过剪纸，人们虚构了美好的形象；来慰藉自己的心灵，来张扬人征服自然的伟大创造力，以期建立自己的理想世界，并肯定人的力量，鼓舞人们继续奋斗的勇气。参见剪纸（中国剪纸艺术） - 搜狗百科

6，中国剪纸艺术简介

　　剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。　　现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花，学者们则认为可推溯到汉唐妇女使用金银箔剪成方胜贴在鬓角为饰的风俗，而虽已找到蔡伦以前的东汉纸张实物，严格意义上的剪纸恐不会早于汉朝。早期的剪纸大约跟道家祀神招魂祭灵有关，例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。今日苗族仍有年节剪鬼神之形贴于牛栏或门上的巫术习俗。　　在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”。经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。　　剪纸因材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象多富装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀装饰主体人物。聪明的艺人在表现“猫捕鼠”时竟创造出“鼠在透明猫腹”的奇特效果，天真烂漫的风格十分耐人寻味。平面重叠铺陈的手法不仅造成浓烈的民族风味，并且扩大了画面的容量、提高了剪纸的表现力。绝大多数剪纸都并不追求严格写实，而是群众心目中的意象的表现，例如陕西剪纸的牛，把牛身上的漩毛做极度夸张而成为牛身上的装饰花纹，既增添了视觉的动感变化，又加强了形式美感。　　剪纸的刻法　　阳刻法、阴刻法和阴阳刻法。　　阳刻：以线为主，把造型的线留住，其他部分剪去，并且线线相连，还要把形留住，开以外的剪去称为正形。出示图片，欣赏并直观理解阳刻。　　阴刻：以块为主，把图形的线剪去，线线相断，并且把形剪空，称为负形。出示图片，欣赏并直观理解阴刻　　阴阳刻：阳刻与阴刻的结合

7，剪纸的艺术谁有简介

“巧手裁出花世界，神笔点得彩龙飞 ”　　剪纸是中华民族上千年来在民间流传的一种手工艺术品，它捕捉了大自然中蕴涵的淳美和灵气，融合了绘画、贴花、刺绣、雕刻等多种艺术的表现功能，吸收了中国传统绘画、民间年画、戏曲、皮影、木雕、泥雕、民族服饰、传统饰品等多种营养，形成洗练、纯美、完整、传神的艺术形式和独特的造型体系。通过市场的发展，如今已经实现了剪纸的实用性、艺术性、欣赏性、收藏性的有机融合。　　剪纸艺术朴实而夸张，既有深厚的传统文化艺术功底，又有强烈的时代气息，阴刻为主、阳刻为辅、阴阳结合，用多色点染彩绘等多种表现形式，达到雅俗共赏、工艺传神的独特境界。在我国，剪纸也是百家争鸣、百花齐放，陕西、山东等地体现北方风格的豪放粗犷、浑厚纯朴；广东、福建等地体现南方风格的纤细秀丽、玲珑剔透；江苏、浙江等地体现疏密流畅、精巧明快的艺术气质。这些民俗产品畅久不衰，让百姓生活变得有滋有味。　　剪纸题材广泛，意寓深长，生活气息浓郁。无论是反映人们对吉祥幸福的祁纳还是来源于劳动人民喜闻乐见的历史故事、民间传说及人物，还是用于四时节令、婚寿礼仪等庆典，都体现了民间艺人高超的智慧和丰富的想象力。加上疏密有致的造型设计、细致入微的精湛刀工、绚丽鲜艳的独特点染，每一件作品都十分生动、有味、耐看。材料的应用，进一步提高了剪纸的观赏性，收藏性和实用性，使剪纸这门具有地方特色的艺术更加灿烂，辉煌。　　剪纸讲求线条和手工刻制之美，随着时代变迁和市场变化，刻风渐成主流，刀功之挥洒，刻出了剪纸之精细，犹如书法的布局，风格严谨，形神兼备，构图均衡，左右对称，作品情节之下，刀刀都有故事，给人以丰满匀称的美感；尤其以阴刻为主，阳刻为辅相结合的刻法和表达方式，带给人吉祥如意、和谐大方、幸福美满的生活气息。当我们细细品味一幅精美的剪纸作品时，往往被其构图饱满，造型生动，色彩璀璨所感怀，也会读懂浑厚中有细腻，纤巧里显纯朴的那份真挚，想到瑞雪的春节，把它贴在纸窗上，透过户外阳光的照射，造型分外玲珑剔透，五彩缤纷，显得特别的鲜灵活脱，别具着一种欢快，明朗，清新的情趣。成为艺术休闲当中一道有滋味的美餐。　　随着文化鉴赏能力的提高，剪纸艺术以多种表现形式必将走进百姓生活。高端产品是提升品质的一种方向，应用剪纸灵活多样的刻制技术，并通过挖掘国外市场的题材，开发国际市场，将剪纸事业提升到一个具有时尚前景崭新高度，进入个性和审美张扬的境界，漫步在广阔的时空世界。　　飞天艺术剪纸画框　　现代画框业的发展，为剪纸的包装带来了新的契机。欣欣向荣的画框业将剪纸提升到一个崭新的平台。恰到好处的包装可以让作品锦上添花，让剪纸产品从简单迈向工业包装设计，会越来越贴近时尚生活品质的需求，给人以活灵活现的立体感、新颖性。剪纸艺术行业不断丰富的风格和特色，显示出剪纸无限强大的艺术生命力。　　剪纸是一门艺术，将民间艺术品转化成时尚的装饰品，将现代元素韵于剪纸文化之中，挖掘深厚的文化底韵，符合现在审美趋向，也是发扬民俗产品创新一个契机。相信随着艺术品市场的更趋成熟，以及人们艺术兴味的更加浓厚，我国的家庭装饰量将大大增加。当“少装修，多装饰”早已成为普遍共识，“装饰画框本身就是艺术”渐渐成为生活理念，品质生活将深入人心。　　对于现代家居装饰来说，好的画框就是画面的衣裳，可以显出画面与家居的协调，而画框内容的选择，也传递出主人的喜好与品位。家居环境搭配和谐是最终的原则。奢华、富丽堂皇的家，挂一幅雕刻着花纹的古典油画框比较稳妥，而中国式的环境，哪怕是阳春白雪的环境，一幅剪纸作品更显的生机盎然。　　结合剪纸的样式，发挥现代画的优势，不管具象或非具象，用简单线条的型式，立体最好，侧看有高度，有现代感，正面看，则让画面更深远，木框体现原味和温暖，发泡框条体现时尚和敏感，工艺铝框则体现金属的质感；而卡纸的应用，会进一步增强画面的纵深效果，贴切色彩风格的卡纸，看上去就像是大师的作品。在布局上，既可放置一些单体的精美时尚剪纸画框，体现独树一帜的“焦点感”，也可把很多件相互关联的小幅花鸟画框组合成一整片，体现融为一体的“量感”。　　闪亮出彩的画框让剪纸韵味彰显，合适的框条，让整个空间华美秀丽，具有灵性。温和典雅之风，并不流失的手工风尚，会营造出别有风味的感受，经过精心装扮的家世界，绝对是一个彰显品位、体味安祥、蕴藏喜好、清心修养的港湾。　　靳羽西曾说：没有自己选择上的书画和照片的家再漂亮也像是酒店。没有画框的家居世界也显苍白，当你选择一幅漂亮的画框装饰挂在墙上，你不但选择了积极的生活，也收获了成功的品质。　　追求一份纯真，留恋童真世界，不同类型的框架，收获不同的视觉感受。在现代家庭家装风格以整体白色为主的基调下，配装则以黄和红为主。鲜亮活泼的色调，回归自然之美，追崇时尚生活方式。装饰画讲求与环境的协调和美化效果，同时满足个性化的审美心态，一幅品相上好的剪纸，刻意细腻圆润，布局和谐，带来飘逸的心灵感受，畅想婉约生活，赋予灵性的逸趣，单一红色的好运成功，彩色花鸟世界的争奇斗艳，多层风景的绚丽多彩，民族女性的原生态张扬，使这块冠以中国非物质文化遗产，来源于生活返归于生活的民俗阵地异彩纷呈。　　充分展现剪纸艺术的柔美之光，从传统向时尚转变、集成她的五彩缤纷，提升人文素质；充分调动框材款式的丰富性，发挥国内画框业配套能力，使剪纸行业典雅脱俗。通过挖掘、弘扬民间艺术，提升剪纸工艺的品质，实现现代装饰的点睛之路。目前剪纸艺术与现代装饰结合产品甚少，市场空间挖掘体裁少，色彩表现单一，装饰水平不高。相信通过不懈努力，必将实现剪纸艺术与现在装饰的完美结合，在装饰画框行业占有一席之地。　　开发、生产剪纸画框产品，不断挖掘民间艺术工艺和五千年历史文化相融之处，在传统中提炼时尚，在时尚中辉映民俗，精心制作，锐意开发，将传统文化、开发设计、品牌包装、市场经营统一起来，旨在传承、创新、弘扬民族文化，发挥民俗与时尚相结合的先锋作用，追求剪纸产品构图丰满、剪刻精细、造型生动、情趣无穷、色彩艳丽、虚实有致、变化奇妙、给人寓意深远、美不胜收、出奇制胜的艺术目标，以体裁多样、体系众多的系列产品满足收藏馈赠、旅游社交、外事活动、商务组合、企业宣传、会议经济、外贸出口理想的艺术市场，逐步形成儿童市场、女性市场、中老年人市场和家居、酒店、办公环境、开业典礼、文化市场产品体系，并按照客户的需要进行灵活的来样加工，扩大欣赏空间，为生活带来绚丽的艺术享受，也必将带来中国画框业个性化的春天。

剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。http://baike.baidu.com/view/25552.html?wtp=tt#2