(1)红色波长最长，穿透力强，感知度高。它很容易使人想起太阳、火焰、血、花等。，并感到温暖、兴奋、活泼、热情、积极、希望、忠诚、健康、充实、充实、快乐，但有时也被认为是幼稚、原始、暴力、危险、粗俗的象征。红色一直是中国传统的节日颜色。深红色和紫红色给人的感觉是庄重、稳重、温暖的颜色，常用于欢迎贵宾。
(2)橙色橙色和红色都是暖色，颜色介于红色和黄色之间。它使人想起火焰、光、辉光、水果等物体，是最温暖、最响亮的颜色。感觉活泼、华丽、灿烂、蓬勃、火热、温暖、甜蜜、快乐、幸福，但也有怀疑、嫉妒、欺骗等消极的倾向性表达。灰橙色变成褐色，白橙色变成浅橙色，俗称血牙色。加上橙色本身就是衣服常用的甜美色，也是很多消费者，尤其是女性、儿童、青年喜欢的服装颜色。
颜色和其他东西一样，最好适度使用。如果你坚持在你的配色中最多使用三种主色，你会得到更好的效果。在设计项目中运用色彩需要处理好平衡关系。使用的颜色越多，保持颜色平衡就越复杂。颜色不能给设计增加一种令人愉快的品质，它只是加强了设计，PierreBonnard。如果您需要添加您定义的颜色集之外的颜色，请充分利用添加白色和黑色。它们可以提供不同的色调。6、简述影视艺术对色彩的应用
1。引言现代社会，生活节奏加快，人们更愿意以直观、简单的方式获取信息。因此，能够像文字一样承载和记录信息的图像和视频成为了重要的视觉消费品。因此，有人断言“读图时代”已经到来。事实上，新世纪伊始，影视作品已经越来越成为人们视觉审美的重要组成部分。影视作品作为一种视觉艺术，有自己独特的造型语言，是视觉符号，而不是文字。
影视作品的画面通过色彩的暗示给观众留下无尽的想象空间。于是，一个问题产生了，影视作品中色彩应该如何运用？2.色彩设计、色调和色调要解决这个问题，我觉得首先要了解几个概念:色彩设计、色调和色调。所谓色彩设计，就是根据人们对色彩的感知和心理效应，按照一定的规律进行重新组合和组合，创造出新的理想色彩效果。因此，色彩设计本身就是一个创造视觉美的过程。
7、PS里怎样将一种颜色色调应用到图像中?有很多方法:我最多用色相饱和度。谈谈几种有效的方法。1.配色，比如你想让照片更暖更红一点，或者弄个阿宝色，找个暖色图片，阿宝色图片，然后在图像菜单里调整配色。匹配后，使用画笔工具微调颜色。高清人像适合拍风景。推荐2，图像菜单调节照片滤镜，可以调节冷暖光。这种方法基本上只能加上蓝、红、橙几种颜色。
8、建筑色彩的应用历史色彩在环境创造中的应用由来已久。原始人住在山洞里的时候，就开始用颜色来装饰环境。在西方，色彩最早在建筑环境中被用作神权和皇权的象征。例如，在希腊和罗马，英雄主义的崇高美是人们的审美理想，建筑造型简洁完美，建筑色彩强烈艳丽，常用明亮的对比色来表达快乐的情感。在埃里克神庙里，爱着奥奈克柱头的蜗牛被涂成红色和金色，与蓝色的鼓形成对比。
中世纪欧洲的拜占庭式、罗马式、哥特式建筑更注重形式。与古典时期相比，颜色较深，较重。15世纪后的欧洲文艺复兴时期，建筑的颜色由灰暗变为明亮。但对理性的过分强调，使得文艺复兴后期的建筑风格趋于刻板。被称为“畸形珍珠”的巴洛克风格，就是对这种僵化形式的突破。在色彩的运用上，特点是色彩大胆，对比强烈。
9、赭色的着色应用最简单的上色方法是浅深红色上色。绛即红色，浅绛山水原指以淡赭色为主调的传统山水画，后指在水墨基础上的一种淡着色的画法。水墨素描完成后，可以上色，丰富画面效果。素描绘画中对色彩的要求，并不强调场景条件色的变化，而主要以大面积的装饰色为主，注重场景的固有色，如树干用赭色，树叶用汁绿色，石根用浅赭色，石面用深蓝或汁绿色和花蓝色。
着色法首先是根据画面意境主题表达的需要来确定主色调。比如暖色调以赭色为主，冷色调以汁绿、花蓝为主，在一个主旋律的支配下，辅以其他色调，达到既对比又统一和谐的艺术效果。不要没有色调的混色，一片绿一片红，复杂错落有致，反而破坏画面效果，墨色对画面的色调起着决定性的作用，上色的目的是为了补充墨色的不足，所以颜色要稀，水要多，上色的顺序要掌握好。
