隋唐时期，中国的山水画成熟，唐代的山水画具有划时代的意义，具体表现为两种不同风格的确立。詹子谦的《游春图》画风在唐代发展到李思训、李昭道，形成了一种“青绿山水”，成为中国独树一帜的画风山水画。与青绿山水不同，出现了以王维为代表的水墨山水，为五代的成熟提供了条件山水画。五代和北宋是山水画发展的“黄金时代”。
5、什么是 山水画?山水画在中国画坛有着悠久的传统和悠久的发展历史。成为中国画独立的绘画分支后，又分为青绿色、水墨、金玉、浅绛、无骨、界画等多种画法。顾名思义，山水画是一种以描绘山川自然风光为主题的绘画，但中国的山水画与西方的山水画不同，不直接将自然风光复制到画中，而是注重从审美艺术的角度对意境的经营定位和表达。中国的绘画描绘山水景物，形成于魏晋，但当时主要是作为人物画的陪衬而出现。隋唐时期逐渐成熟；五代宋元时期的山水画技法真正走向了技法娴熟、风格多样的发展道路。
近现代山水画在继承前人的基础上不断创新，得到了很大的发展。现存最早的作品山水画是隋代詹子谦的《游春图》。这部作品中布景的构图和比例已经基本符合视觉效果，对山水画的发展具有开拓性作用。唐代的绘画创作与其他艺术门类同步发展，取得了很大进步，出现了李思训和吴道子等杰出的画家。
6、梦幻色彩现代风格——胡朝水的重彩 山水画世界当代收藏(dangdaisc.com)网讯:观众欣赏绘画作品，一般是从作品的意象入手，注意意象(包括构图、笔墨、色彩等)是否)都是新的，是否有“味道”，是否能吸引自己驻足欣赏；再进一步，要看作品内容是否能激发自己的思想。简单来说，观众在欣赏画作、评价作品的过程中，不仅重视形式语言的感染力，更重视对其文化内涵的征服。其实两者是相互关联的，两者都不可能是一幅完美的画。
图像的新奇，不同于古人和其他当代画家，是每一个个体艺术家创作的应有之义。但画家不应单纯为了形式语言的新奇而求新，而应在自己对生活的感受和客观物象的基础上求新，寻求内容与形式的统一。如果不从自己的生活体验出发，一味追求表现形式的新奇，甚至不惜以怪诞、荒诞的形象为代价，这种所谓的“新”自然会被观者忽视，也就失去了创新的意义。
7、国画 山水画写生技巧中国画山水画素描技巧中国画自古以来分为人物、山水、花鸟三大分支。都是老师根据专业来教的。元代以后，人物画衰落，山水花鸟兴盛。接下来给大家分享一下国画山水画写生的技巧。欢迎阅读浏览。一、现代山水画素描的作用1。素描的桥梁作用中国画的学习一般是从临摹开始的，它总是伴随着学习的全过程。临摹作为学习中国画的重要手段，可以帮助我们在短时间内快速了解中国画的基本技法，从而达到事半功倍的效果。
8、中国近代 山水画《山水卷》作者是谁?China Modern Times山水画山水长卷是有“历代水墨画第一大师”美誉的黄所作，其传世作品《山水长卷》现藏于故宫博物院。黄(18651955)，现代画家、学者，安徽歙县人，浙江金华人。他的第一个名字是毛之，后来他改名为毛之。他的名字叫朴村，他的名字叫洪斌。他出生在湘、洪佐和黄山。擅长画山水，研究传统，注重写生。早年受“新安画派”影响，以干笔淡墨为特点，被称为“白”派。
将黄的绘画特点和绘画技法运用于李、程燧、坤灿、红人等。早年，他还是一位法国学者和阿明学者。在构图上注意现实性、复杂性和密度的统一；若以笔为印，苍劲有力，文笔精到有趣。新安画派的画风对黄有着终生的影响，他在60岁以前是一个典型的白派。七十岁以后，画得淋漓尽致，气势磅礴；我喜欢积墨、泼墨、断墨、宿墨的互动，让山川深邃、壮丽，非常挺拔。
9、中国近现代 山水画家是谁?1，姜宝林姜宝林人，1942年出生于山东平度。1962年考入浙江美术学院，师从潘天寿、陆、陆、顾坤波，1979年考入中央美术学院景观研究生班，在李可染读研究生。现为中国美术学院博士生导师，中国国家画院院士、研究员，李可染画院副院长，代表作有《沉默》、《押韵》和《另一个春风》。2.白雪石·白雪石(1915年6月12日-2011年4月22日)，男，寨No，何叙斋，北京人，从小学习绘画。早年，他师从赵梦朱，后来拜梁树年为师，1937年至1948年期间，他多次举办个人画展，并参加了胡社绘画协会和中国绘画研究会。后在北京师范大学、北京艺术学院任教，后在中央工艺美术学院任教，他也是北京山水画研究会的会长。曾多次为中南海和人民大会堂绘制巨幅国画，多次出国举办画展；His 山水画师从北派，接壤南派，吸收了各种绘画的精华，有宋画的严谨，元画的清淡，水彩画的优美，版画的纯粹和装饰美；其中以桂林为题材的绿松石山水画最能体现和代表白雪石的绘画风格。
