光效艺术又叫奥普 艺术和Op 艺术。在英文原文中，OP是optical的缩写，意思是视觉效果艺术，艺术体裁名称代表作家的主要艺术作品艺术特色...表格排列版本:，媒体艺术本身就是艺术与技术相结合的产物，媒体艺术想象空间的不断扩大对计算机软硬件技术提出了更高的目标。
研究色彩产生、接受和应用规律的科学。与透视学和艺术解剖学一起成为美术学的基础理论。由于形状和色彩是物体形象和艺术形象的两个基本外观元素，色彩学的研究和应用成为艺术理论的首要和基础课题。作为色彩学研究的基础，以光学为主，其次是心理物理学、生理学、心理学、美学和艺术理论等诸多学科。因此，它的产生和发展有赖于这些学科(尤其是光学)的巨大进步，色彩学研究的成果为这些学科提供了素材，促进了它们的深化。
在新石器时代的陶器中可以看到原始人有意识地使用简单的颜色。在色彩应用史上，装饰功能先于复制功能出现。人类制造的颜料，是从烧烤动物肉时偶然混入油和一些泥土开始，逐渐发展成蛋清、蜡、亚麻籽油、树胶、酪蛋白、丙烯聚合剂等颜料粘合剂。在古代中国、印度、埃及和美索不达米亚，颜料大多用于家具、建筑、衣服和雕像的装饰。
欧洲曾经以灿烂的古画闻名于世，但从19世纪开始，它以绚丽多彩的现代主义绘画让世界惊叹。特别是在西欧，出现了以马奈、莫奈、修拉、塞尚、高更、梵高为代表的印象主义之后，流派日趋复杂，引起了人们的关注。法国以马蒂斯为代表的野兽派是公认的20世纪现代主义绘画最早的流派，与卡尔希为代表的德国表现主义并驾齐驱。后来以毕加索为代表的主观主义，以意大利人卡拉·博乔尼为代表的未来主义，以康定斯基为代表的抽象主义，瑞士最早出现的达达主义，以阿尔普、克利为代表的超现实主义等。，学校相继出现，艺术运动高潮一波接一波，形成了多姿多彩的局面。
3、世纪欧洲文艺复兴的绘画史外国绘画艺术，论成就和影响，以欧洲为中心的西洋画艺术最为突出。它是独一无二的，自成一体的。它的成熟和繁荣始于欧洲文艺复兴时期。这一时期一般指15、16世纪。意大利，文艺复兴的发源地和中心，可以追溯到14世纪。这一时期因新兴资产阶级发展资本主义经济的需要而被称为“文艺复兴”时期，出现了主张复兴希腊罗马古典文化以反对封建意识形态和基督教神学的伟大思想解放运动。
4、光效应 艺术是用线条来表现一种真实的运动光效艺术用线条来表达一个真实的运动是正确的。光效艺术又叫奥普 艺术和Op 艺术。在英文原文中，OP是optical的缩写，意思是视觉效果艺术。该名称于1965年正式使用。当时纽约现代艺术 Museum正在举办“反应眼”展览，展出了大量精心设计的作品。这些作品描绘出按一定规律排列的波纹或几何图形，给人带来视觉感知的运动感和闪烁感，使视神经在接触画面时产生眩光效果和视错觉效果。
1964年，《时代》杂志给了他们一个术语“光效艺术”。1965年，纽约的MuseumofModernArt举办了一个名为“眼睛反应”的展览。在展览中，光效应艺术科学家们探索了视觉感知的许多方面，例如几何形状与现实中不存在的“不可能图形”之间的关系。以及对光、颜色和形状感知的幻觉。但是“移动”的错觉引起了特别的注意。
5、 艺术促进科技发展的例子有什么达芬奇，一个发育良好的艺术科学家，为科学技术做出了巨大贡献艺术。你可以百度一下达芬奇的生平事迹，那里会更详细。古典时期，画家为了了解人体结构，推动了解剖学的发展。达芬奇肯定是个例子。列奥纳多·达·芬奇既是一位伟大的科学家。他的解剖图和他基于黄金比例的研究也为医学的发展做出了巨大贡献。此外，他在解剖学、植物、光、动力、工程机械等学科都有很大成就，留下了大量的机械发明手稿。
比如荷兰小画派时期，画家普遍使用针孔成像投影装置辅助绘画，以提高绘画的真实感。比如印象派的诞生，就与光学色彩理论的突破密切相关。现代印刷技术的网点叠印可以看作是点彩主义的一个实际应用艺术。现代光学和视觉心理学的进步，诞生了美国人奥普 艺术，这个艺术被视觉心理学家作为研究对象。从架上绘画到媒介的转变艺术。媒体艺术本身就是艺术与技术相结合的产物，媒体艺术想象空间的不断扩大对计算机软硬件技术提出了更高的目标。
6、 艺术运动时期有哪些?7、 艺术与科学的例子
文艺复兴是最典型的时期。莱昂纳多·达·芬奇不仅是一位伟大的科学家，也是一位伟大的科学家。他留下了大量的机械发明手稿，对人体解剖学产生了浓厚的兴趣，并进行了深入的研究。他的解剖图和研究也为医学的发展做出了巨大贡献。荷兰小画派时期，画家普遍使用针孔成像投影装置辅助绘画，提高绘画的真实感。印象派的诞生与光学色彩理论的突破密切相关。现代印刷技术的网点叠印可以看作是点彩主义的一个实际应用艺术。
8、从文艺复兴至20世纪的, 艺术流派名称代表作家主要 艺术作品 艺术特点...表格布局:。莎士比亚。给你。欧洲曾经以灿烂的古代绘画闻名，从19世纪开始，它被色彩斑斓的现代主义绘画所震惊。特别是在西欧，出现了以马奈、莫奈、修拉、塞尚、高更、梵高为代表的印象主义之后，流派日趋复杂，引起了人们的关注。法国以马蒂斯为代表的野兽派是公认的20世纪现代主义绘画最早的流派，与卡尔希为代表的德国表现主义并驾齐驱。
虽然这些学校出现在1945年之前，但在第二次世界大战后仍然继续存在。首先，这些流派的创始人或骨干画家在当代依然活跃，有优秀的作品问世，如马蒂斯、毕加索等人，在20世纪50年代，仍然保持着旺盛的创作热情。毕加索的和平鸽和他的油画《朝鲜大屠杀》、《战争》、《和平》在他的创作中具有特殊的意义。
